10 класичних култних филмова које би сви требали видјети

Кртица | Паниц Продуцтионс

Који је ваш омиљени култни филм? Иако су квалитета која дефинишу култни филм помало аморфна, генерално гледано, филмови који су инспирисали необично посвећену групу обожавалаца означени су као култни филмови. И док су неки филмски критичари тврдили да се етикета треба примењивати само на мање познате, ундергроунд филмове, данас постоје многи маинстреам филмови великог буџета који се у широкој јавности сматрају култним филмовима због своје трајне популарности код преданих група обожавалаца.



Можда је једина одлика која се може сложити са свима у томе што култни филмови имају неки необичан аспект који их издваја од већине других филмова. Укратко, култни филмови су чудни.



Без широко договорене дефиниције и са легијама страствених обожавалаца спремних да аргументирају заслуге својих посебних фаворита, било који топ 10 списак култних филмова прилично је загарантовано да неће удовољити свима. Ипак, одлучили смо кренути у ову текућу расправу са сопственом списком топ 10 култних филмова које би сваки озбиљни цинефил требало да види. Филмови су наведени према редоследу датума њиховог објављивања.

1. Кртица (1970)

Алејандро Јодоровски написао је, режирао и глумио у овом надреалном филму који би се најбоље могао описати као мистични вестерн. У филму, вешт стрелац обучен у црно путује на коњу са својим малим сином, кога тренира да постане стрелац попут себе. Међутим, након што је убио садистичког вођу познатог као 'пуковник', нападач напушта свог сина са групом монаха и одлази са мистериозном женом. Након тога, прича постаје све чуднија када се човек у црном сусреће са четворицом мајстора оружја, групом деформисаних подземних становника и друштвом расистичких верских фанатика.



Током 1970-их, Кртица постао један од најважнијих пројекција поноћних филмова у кинима, где је запао Џон Леннон, који је помогао финансирање следећег филма Јодоровског, преноси Тхе Гуардиан. Нажалост, спречен је спор са дистрибутером Кртица од објављивања у САД-у на ДВД-у до 2007. Дугогодишња недоступност Кртица у Америци је само додало мистику филма и данас, више од 40 година од његовог оригиналног издања, филм и даље има посвећену базу обожавалаца.

најбоље дечје приче

2 Харолд и Моуде (1971)



Режија: Хал Асхби, Харолд и Моуде говори о необичној љубавној причи титуларних ликова, младића по имену Харолд и старије жене по имену Мауде. У филму је Харолд богат 20-ак особа која морбидно фасцинира смрћу и проводи дане симулирајући различите методе самоубиства и присуствујући погребима. На једној од ових сахрана Харолд упознаје љубав свог живота: 79-годишњу Мауде. Иако се чини да има позитиван утицај на Харолдове мрачне погледе, безбрижна Мауде има својих проблема са смрћу, јер планира да оконча живот у доби од 80 година.

Док Харолд и Моуде када је први пут објављен, критике су добијале мешовите критике, а од тада је прибавио одан култ који је пратио фанове који цене његов јединствени бренд мрачног хумора. Поред невероватне романтике између своја два главна лика, овај култни филмски класик препознатљив је по звјезданој звучној сцени која садржи неколико оригиналних пјесама које је компоновао и извео познати музичар Цат Стевенс (данас познат као Иусуф Ислам).

3. Пинк Фламингос (1972)

Јохн Ватерс режирао, написао, продуцирао и приповиједао овај култни филм из 1972. године који је и даље вјероватно његов најпознатији филм. У филму, краљица драгуља Дивине глуми подземни криминални лик који живи у ружичастој приколици са мајком и сином и подељује јој титулу 'Најгорих личности живи.' две супротстављене групе бизарних ликова учествују у надметању како би надмашиле једна другу у одбојном понашању. Ово такмичење је кулминирало озлоглашеном сценом затварања филма, коју би требали гледати само филмаши са јаким стомацима.

Као и многи други филмови на овој листи, Пинк Фламингос постао популаран преко пројекција филмова у касним ноћним сатима. Својим контроверзним и намерно преступним садржајем, Пинк Фламингос и даље је један од најпознатијих култних филмова икада снимљених, а његова стална популарност огледа се у релативно високом 80% -тном одобравању критичара Роттен Томатоес-а.

4. Сајам слика Роцки Хоррор-а (1975)

Ако постоји један филм за који се сви могу сложити да заслужује да га назовемо култним филмом, то је вјероватно Сајам слика Роцки Хоррор-а. Режија Јима Схармана, овај музички комедија-хорор филм постао је међународни друштвени феномен. У филму, млади брачни пар са разбијеним аутомобилом тражи помоћ у оближњем дворцу, где наилазе на групу бизарних ликова које предводи ванземаљски трансвестит (с уживањем је играо Тим Цурри у свом дебитантском филму).

И поред 40 година ове године, Сајам слика Роцки Хоррор-а још увек је приказан у многим биоскопима широм света и држи рекорд по најдужем позоришном издању у историји филма, наводи ИМДб. Постало је традиција да фанови гледају филм обучени као омиљени ликови док вичу стандардизовани одговори на радњу која се дешава на екрану.

Трајна популарност Сајам слика Роцки Хоррор-а довела је чак и до недавног напора да се филм ремизира за телевизију. Фок наводно развија двочасовни римејк специјал за прославу 40-те годишњице филма, мада је дискутабилно да ли ће обожаваоци оригинала ценити ТВ мрежу која вара такав вољени култни класик.

5. Ерасерхеад (1977)

Својим прогањаним звучним дизајном и узнемирујућим надреалним сликама, Ерасерхеад можда је најскромнији филм Давида Линцха. Титуларни лик у Ерасерхеад је забринути фабрички радник по имену Хенри (Јацк Нанце) који живи у ноћном морски индустријском граду. Током вечере у кући родитеља његове девојке, Хенри је позван да изрезује одвратну 'пилетину' која се на столу пипа и крвари.

Мајка његове девојке обавештава Хенрија да је његова девојка трудна и да се морају венчати. Међутим, „беба“ је чудовишно створење које не делује на људе. Након заједничког усељења, Хенри покушава да се брине за створење, али беба постаје грозница и болесна. Од тог тренутка филм постаје још мање разумљив, јер се певачица појављује у радијатору и Хенри доноси судбоносну одлуку да отвори бебино љуљање. Иецх.

Иако је почетна критичка реакција на Ерасерхеад филм је био мешовит, филм је од тада добио широко признање као ремек дело и чак је додан у престижни Национални регистар филмова Конгреса 2004. године. Том Ваитс.

6 Ратници (1979)

Режија Валтер Хилл, Ратници постављена је у дистопијску будућност, када разне насилне банде деле контролу над Нев Иорк Цитијем. У филму је банда позната као Варриорс лажно оптужена за убојство популарног вође по имену Цирус. То приморава Ратнике да се боре кроз разне непријатељске територије како би дошли до свог дома на острву Кони.

бтс грамми музеј

Комбинацијом запањујућих визуелних деликата, над-врхунског насиља и цитираног дијалога, Ратници Изгледа да је намерно осмишљен да постане култни филм. За разлику од многих других филмова који су достигли култни статус, 'Варриорс' је био благајни успех, са готово 22,5 милиона долара домаћег бруто, наводи Бок Оффице Мојо.

Неколико инцидената стварног насиља било је повезано са њима Ратници када је први пут објављен, чинило се да само повећава популарност филма, преноси Тиме. Ратници и данас има снажан култ који следи и филм се и даље приказује у ревијалним позориштима широм света.

7. Велики Лебовски (1998)

У овој злочиначкој комедији о браћи Цоен, лежеран, пушачки лик назван 'ђак' (Јефф Бридгес) пролази кроз низ апсурдних догађаја за које се чини да су започели случајем погрешног идентитета. Помажу му у покушају да разреши мистерију: Дудеови куглачи, благог манира Донни (Стеве Бусцеми) и високи Валтер (Јохн Гоодман).

Као и многи филмови који развијају култне пратиоце, Велики Лебовски сматрано је неуспехом у благајни, са укупним домаћим бруто производом од свега 17,4 милиона долара, према Бок Оффице Мојо. Међутим, од свог оригиналног позоришног издања, филм је развио култ који прати фанови који себе називају 'достигнућима' и који теже опонашању опуштеног начина живота Дуде. Филм је чак покренуо годишња окупљања широм света позната као Лебовски Фестс, на којима обожаватељи истомишљеника могу делити љубав према куглању, огртачима и Белим Русима. А ако не знате зашто су те ствари значајне, онда то очигледно нисте видели Велики Лебовски, човече.

8 Пословни простор (1999)

У овој комедији из 1999. о незадовољним ИТ радницима софтверске компаније, Мике Јудге је сатирично погледао америчко радно место. Уз домаћи бруто фонд од 10,8 милиона долара који је једва покрио буџет за производњу, Пословни простор сматрао се флопом када је дебитовао 1999. године, преноси Бок Оффице Мојо. Срећом, Пословни простор добио је други ветар када је објављен на ДВД-у, и данас се овај филм нашироко сматра култним класиком који савршено обухвата искуство многих канцеларијских радника.

Популарност филма је чак утицала на дизајн заједничког канцеларијског производа. Према часопису Тхе Валл Стреет Јоурнал, Свинглине је 2002. године представио јарко црвени спењач у производну линију компаније због захтева фанова Пословни простор који је желео чувеног црвеног спајалица који је био драгоцено власништво једног од ликова филма.

9. Донние Дарко (2001)

Иако су седамдесете биле посебно плодно доба за производњу многих филмова који се данас сматрају култним класицима, Донние Дарко доказује да филм не мора да буде деценијама пре него што ће достићи култни статус. Овај чудни научнофантастични филм једва је направио пукотину у благајни када је 2001. године објављен у биоскопима, али након што је сљедеће године објављен на ДВД-у, ускоро је постао култни хит, пише УСА Тодаи.

Режија и написао Рицхард Келли, Донние Дарко прича причу о проблематичном тинејџеру који често сања о мистериозном лику обученом у очаравајућег зеца који доноси загонетне поруке. Његови напори да открије значење тих снова убрзо га доводе до истраживања чудних теорија о путовању временом и могућем крају света. Јаке Гилленхаал глуми титуларни лик, док Маггие Гилленхаал (Јакеова сестра из стварног живота) глуми сестру Донние Дарка, Елизабетх. Остали значајни супарници укључују Древ Барриморе, Патрицк Сваизе и Ноах Виле. Наставак Донние Дарко, С. Дарко, настао је 2009. године, али није успео да достигне култни статус оригиналног филма.

10. Соба (2003)

Соба је деца аматерског филмаша Томмија Висеауа који је писао, режирао и глумио у филму. Иако су већина култних филмова добро урађени филмови за које се чини да имају чудне аспекте због којих су привлачни одређеним субкултурама, Собасвој култни статус постигла је једноставно лоше урађеним филмом. Захваљујући свом дрвеном глумању, бесмисленом дијалогу и грешкама у континуитету, Соба је постао култни фаворит за љубитеље ненамјерно урнебесног биоскопа.

Соба је чак инспирисао ритуале учешћа публике сличне онима које се виђају на касним ноћним пројекцијама Сајам слика Роцки Хоррор-а, преноси Ентертаинмент Веекли. Чланови публике бацају пластичне прибор за јело сваки пут када се појави уоквирена слика из кашичице и вичу „Фокус!“ Током сцена изван филма. Док остаје да се види ако Соба имат ће преосталу моћ Сајам слика Роцки Хоррор-а, или чак Велики Лебовски, овај тако лош - добар филм је одржао своју популарност међу фановима већ више од 10 година.

Све информације о филмовима, екипама и наградама су љубазнеИМДб.

Пратите Натханаела на Твиттеру @АрнолдЕтан_ВСЦС

ПровериЕнтертаинмент Цхеат Схеетна Фацебоок-у!